Gần đây, nhiều nghệ sĩ Việt Nam đã bị bắt vì liên quan đến ma túy, khiến dư luận trong nước và quốc tế đặc biệt quan tâm. Trên các diễn đàn và mạng xã hội, nhiều người đã bày tỏ sự bàng hoàng và đặt ra câu hỏi về lý do tại sao những người nổi tiếng, những nghệ sĩ có tài năng và thành công trong sự nghiệp, lại dễ dàng sa vào cạm bẫy của chất kích thích.

Trong giới nghệ thuật, một số người đã biện minh rằng nghệ sĩ cần sáng tạo và cảm xúc để tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và sâu sắc. Họ cho rằng việc tìm đến chất kích thích có thể giúp họ ‘phiêu’ hơn trong nghệ thuật, tức là có được những cảm giác và trải nghiệm mới mẻ, phong phú hơn trong quá trình sáng tạo. Tuy nhiên, chuyên gia tâm lý và xã hội học đã lên tiếng cảnh báo rằng đây là một sự ngụy biện nguy hiểm và có thể dẫn đến hậu quả nghiêm trọng.

Theo các chuyên gia, việc sử dụng chất kích thích không chỉ ảnh hưởng đến sức khỏe thể chất và tinh thần của nghệ sĩ, mà còn có thể dẫn đến mất kiểm soát, suy giảm khả năng sáng tạo và thậm chí là gây ra những hành vi nguy hiểm, vi phạm pháp luật. Ngoài ra, việc sử dụng chất kích thích cũng có thể tạo ra một vòng luẩn quẩn, khi nghệ sĩ trở nên phụ thuộc vào chất kích thích để có thể sáng tạo, và từ đó dẫn đến những hậu quả tiêu cực trong cuộc sống và sự nghiệp.

Hơn nữa, các chuyên gia cũng chỉ ra rằng, việc biện minh cho việc sử dụng chất kích thích dưới danh nghĩa “sáng tạo” và “cảm xúc” là không hợp lý. Họ cho rằng, nếu một nghệ sĩ thực sự có tài năng và đam mê với nghệ thuật, họ sẽ tìm cách để thể hiện bản thân một cách chân chính và sáng tạo, chứ không cần đến chất kích thích để “phiêu” trong nghệ thuật.

Trước những trường hợp nghệ sĩ bị bắt vì liên quan đến ma túy, cơ quan chức năng đang tăng cường công tác phòng chống và đấu tranh chống lại tệ nạn này. Đồng thời, nhiều ý kiến kêu gọi hãy có cái nhìn nghiêm túc và cứng rắn đối với vấn đề này, thay vì tìm cách biện minh hoặc dung túng cho những hành vi sai trái. Chỉ khi có được sự thay đổi trong nhận thức và hành động, chúng ta mới có thể xây dựng một môi trường văn hóa và nghệ thuật lành mạnh, an toàn và tích cực. Xem thêm

Lễ hội Áo dài di sản Việt Nam 2025 đã chính thức khai mạc vào ngày 24/7 tại TP HCM, thu hút sự chú ý của hàng chục nhà thiết kế và nhiều người mẫu nổi tiếng. Sự kiện này là dịp để tôn vinh và quảng bá vẻ đẹp của áo dài, một trong những trang phục truyền thống tiêu biểu của Việt Nam.

Tân hoa hậu Hoàn vũ Việt Nam – Nguyễn Hoàng Phương Linh – đã góp mặt trong sự kiện với bộ trang phục thuộc bộ sưu tập ‘Ánh sáng phương Đông’ của nhà thiết kế Trung Đinh. Chia sẻ về trải nghiệm này, cô cho biết rất vui khi lần đầu tham gia vào một sự kiện tôn vinh áo dài có quy mô lớn như thế này. Sự xuất hiện của Phương Linh trên sàn diễn đã nhận được nhiều sự chú ý và ngưỡng mộ từ công chúng.

Bên cạnh sự tỏa sáng của Phương Linh, Hoa hậu Như Vân và Á hậu Hương Ly cũng đã trình diễn những bộ trang phục truyền thống đa dạng về phom dáng và phong cách. Hoa hậu Như Vân gây chú ý với bộ trang phục của Văn Thành Công, nổi bật với mấn đội đầu và tua rua tạo hiệu ứng ấn tượng trên sân khấu. Trong khi đó, Á hậu Hương Ly thể hiện một phong cách riêng biệt với bộ áo dài phá cách, có phần tay áo rời và đính hoa.

Ngoài ra, nhiều người mẫu khác như Kiều Hằng, Hoàng Kim Ngân, Hà Tâm Như, Nguyễn Vĩnh Hà Phương cũng đã trình diễn những bộ trang phục đặc sắc và ấn tượng. Sự đa dạng và phong phú trong các bộ trang phục đã thể hiện sự sáng tạo và nỗ lực của các nhà thiết kế trong việc thổi hồn vào trang phục truyền thống.

Sự kiện năm nay mang chủ đề ‘Kiệt tác sóng đôi – Di sản đi giữa lòng di sản’, bao gồm nhiều hoạt động trình diễn, trưng bày và các nội dung mang tính văn hóa, giáo dục, hướng tới người trẻ. Ban tổ chức cũng đã chuẩn bị một chương trình trình diễn kết hợp áo dài với nghệ thuật gốm, dự kiến diễn ra vào tháng 10 ở TP HCM, với mục tiêu xác lập một kỷ lục Việt Nam.

Lễ hội Áo dài di sản Việt Nam 2025 không chỉ là một sự kiện thời trang nổi bật mà còn là dịp để quảng bá và bảo tồn giá trị của áo dài, một phần quan trọng của di sản văn hóa Việt Nam. Với sự góp mặt của nhiều người mẫu và nhà thiết kế nổi tiếng, sự kiện này hứa hẹn sẽ để lại ấn tượng đáng nhớ trong lòng công chúng.

Cosplay – Nghệ thuật hóa thân: Đam mê và định hướng

Trong những năm gần đây, xu hướng cosplay – nghệ thuật hóa thân thành nhân vật truyện tranh, hoạt hình, game – đã trở thành một phần không thể thiếu trong văn hóa giới trẻ. Từ các sự kiện như Color Fiesta, Akimatsuri, Manga Comic Con Vietnam tại Tp.HCM, Hà Nội, Đà Nẵng, hình ảnh các bạn trẻ diện trang phục độc đáo, gắn tai mèo, đeo cánh thiên thần, cầm kiếm katana… đã xuất hiện ngày càng nhiều.

Không chỉ đơn thuần là việc mặc trang phục lạ mắt, cosplay còn là cả một quá trình sáng tạo công phu. Từ thiết kế trang phục, may vá, làm đạo cụ, đến tạo dáng, biểu cảm và cả việc nhập vai y như thật. Nhiều bạn trẻ ví von, cosplay chính là ‘sân khấu cuộc đời’ nơi các bạn trẻ như được sống là chính mình ‘mạnh mẽ, phi thường hoặc mộng mơ’ như nhân vật trong truyện.

Cosplay không chỉ hấp dẫn về thị giác mà còn là cách giới trẻ vượt qua định kiến về giới tính, ngoại hình để thể hiện bản thân. Nam có thể hóa thân thành nữ và ngược lại, tự do sáng tạo theo cách riêng.

Cosplay cũng là một cộng đồng sôi động, nơi các bạn trẻ kết nối qua các nhóm như: ‘Cosplay FC Việt Nam’, ‘Coser Việt Nam hội tụ’, cùng chia sẻ đam mê qua workshop, livestream và các buổi diễn nhóm.

Tuy nhiên, đằng sau ánh hào quang ấy là vô vàn thử thách. Cosplay không hề rẻ, mỗi bộ trang phục có thể tốn từ vài trăm đến vài triệu đồng. Đạo cụ, phụ kiện, chi phí đi sự kiện, makeup… tất cả đòi hỏi sự đầu tư cả về tiền bạc và thời gian. Chưa kể đến những áp lực ‘phải đẹp, phải nổi’ từ mạng xã hội khiến không ít bạn trẻ rơi vào cảm giác tự ti nếu không đủ điều kiện theo đuổi đến nơi đến chốn.

Nhiều bạn trẻ đã bước vào con đường chuyên nghiệp, trở thành influencer, KOL, streamer hay stylist. Sự phát triển của các nền tảng số cho phép các bạn trẻ kiếm tiền từ chính đam mê, khi cosplay trở thành ‘món ăn thị giác’ hấp dẫn đối với cộng đồng mạng.

Tuy nhiên, đam mê cần được định hướng. Cosplay, suy cho cùng, là một hình thức nghệ thuật thị giác, nơi cái đẹp, cái kỳ ảo được thổi hồn qua hình hài nhân vật. Nhưng như bất kỳ trào lưu nào, đam mê cũng cần đi kèm định hướng, nhất là với giới trẻ đang trong giai đoạn hình thành nhân cách.

Phụ huynh cần đồng hành, không cấm đoán nhưng cũng không buông lỏng. Cần có sự tỉnh táo từ chính người trẻ và sự đồng hành từ gia đình, nhà trường để biến đam mê thành sự nghiệp nghiêm túc.

Để cosplay là một ngọn gió nâng bước sáng tạo, chứ không trở thành cơn lốc cuốn trôi lý trí, cần có sự tỉnh táo từ chính người trẻ và sự đồng hành từ gia đình, nhà trường. Bởi, chỉ khi được thấu hiểu và định hướng đúng, đam mê mới là hành trình đi đến thành công, chứ không phải con đường dẫn đến những mộng tưởng xa rời thực tế.